sábado, 19 de septiembre de 2009

Muestra de Artes Plásticas en la Casona de Humahuaca





Exposición Colectiva de Artes Plásticas

en la Casona Cultural Humahuaca

Inauguración: viernes 25 de septiembre

19.30 hs.

Entrada libre

Humahuaca 3508 - Abasto - CABA.

viernes, 18 de septiembre de 2009

Tonolec en No Avestruz


Tonolec en No Avestruz - Jueves 24 de Septiembre - 21hs.
Musico Invitado: Lucas Helguero (Percusión)
Humboldt 1857 - Reservas 4777 6956 - Entradas $30

Lo que se viene….
1610 Concepción del Uruguay
1810 La Plata
0811 “ESPECIAL” TONOLEC ACÚSTICO + Invitados – Café Vinilo Buenos Aires

www.tonolec.com.ar

martes, 15 de septiembre de 2009

Ciclo de arte sonoro y música experimental


Subsecretaría de Cultura
Dirección General de Museos
Museo de Arte Moderno de Buenos Aires
Alianza Francesa
Ciclo de arte sonoro y música experimental
Conciertos en el LIMb0
Septiembre 2009



La Subsecretaría de Cultura, a través de la Dirección General de Museos, anuncia que el Museo de Arte Moderno de Buenos Aires continúa con la presentación del ciclo 2009, el cual convoca mensualmente a destacados artistas sonoros, audiovisuales y músicos experimentales. La amplia repercusión del mismo nos permite presentar en el mes de septiembre una programación que nos enorgullece especialmente por el prestigio de sus integrantes.
Coordinación: Jorge Haro

Alianza Francesa de Buenos Aires
Av. Córdoba 946, Auditorio. Entrada gratuita.
Viernes 18 de septiembre, 20:00 horas


Sergi Jordà [España] + artistas invitados
(concierto de reactable)

Sergi Jordà [España]
Es músico, investigador y creador digital. Licenciado en física fundamental y doctor en informática y comunicación digital por la Universitat Pompeu Fabra de Barcelona. Actualmente es profesor lector en la UPF, dónde imparte varios cursos relacionados con la música por ordenador, la programación de audio, la interacción persona-ordenador o las artes digitales interactivas. Como investigador ha publicado numerosos artículos, libros e impartido cursos y conferencias en Europa, Asia y América. Ha recibido premios nacionales e internacionales como Bourges 1999, SGAE 2000, Möbius International 2001, Arco Electrónico 1999 y 2001, Europrix 2002, Midem 2008, D&AD 2008, Ciutat de Barcelona 1999 y 2008 y el Golden Nica de Ars Electrónica 2008. Ha sido miembro de los colectivos musicales Clónicos (1984-1992) y FMOL Trío (1999-2001). Durante los años ‘90 trabajó también en el ámbito de las instalaciones y las performances multimedia, colaborando a menudo con otras artistas o colectivos como la Fura dels Baus, Marcel.lí Antúnez, Kònic Thr, etc. Luthier e improvisador gusta de inventar nuevos instrumentos sin olvidar de hacer música con ellos. Su música ha sido publicada por distintos sellos discográficos. También ha compuesto música para películas y formaciones instrumentales. Últimamente es más conocido como uno de los padres del reactable, un nuevo instrumento musical electrónico cuya fama se disparó a raíz de que la islandesa Björk lo integrara en su última gira. En estos dos últimos años Jordà y su equipo han presentado el reactable en más de doscientas ocasiones en treinta países de tres continentes.
http://www.iua.upf.es/~sergi

Sobre el reactable:

Es un instrumento musical multiusuario para la creación e interpretación de música electrónica. Fue concebido como una herramienta de creación musical para “el hemisferio derecho”, es decir que tenía que permitir, al contrario que la mayoría de las herramientas informáticas, el tocar “casi sin pensar”, dejándose llevar por la intuición. El reactable debía ser atractivo, intuitivo, no intimidante y apto para que cualquiera, desde los niños a los músicos profesionales, pudieran abordarlo rápidamente, tanto a nivel individual como en grupo. La creación puede ser muy divertida, eso lo sabemos todos, pero nosotros no queríamos concebir un mero juguete sonoro. Cuando numerosas instalaciones sonoras interactivas son poco más que caros pasatiempos que se tornan predecibles, aburridos o molestos después de pocos minutos, nosotros deseábamos crear algo enormemente complejo y permanentemente desafiante. Un artefacto que, como cualquier instrumento musical convencional, fuera capaz recompensar el esfuerzo y el tiempo empleados en dominarlo y garantizar un camino infinito y lleno de sorpresas.

El reactable posee una interfaz tangible, atractiva e intuitiva que permite “visualizar la música con los ojos” y “agarrarla con las manos”. Alrededor de una mesa redonda luminosa varios intérpretes simultáneos se reúnen para desplazar, rotar y relacionar entre sí diversos objetos de metacrilato (que representan los componentes básicos de la síntesis electrónica) de los que emanan la luz y el sonido.

Este instrumento fue creado en 2005 pero su popularidad viral se dispara a finales del 2006 gracias a YouTube. Desde entonces ha sido presentado en centenares de conciertos y festivales en más de treinta países, habiendo sido también adquirido por varios museos de Europa, Asia y América al mismo tiempo que adoptado por músicos de la talla de Björk, en cuya última gira mundial el reactable ha desempeñado un papel protagónico.
http://www.reactable.com

+información
http://www.conciertosenellimb0.blogspot.com http://www.limb0.org

Antología polaca 3º parte

CLUB PREMIER

- CAMPICHUELO 472 - CABALLITO
GRATIS
Miércoles 16 de septiempbre, 21.15 hs.
Noche de animación
Antología Polaca 3° Parte.:
un corto, un estilo - experimentación y vanguardia :.

Los Cortos:
-Oczekiwanie - 9'
Witold Giersz,Ludwik Perski - 1962
-Byl sobie raz - 9'
Jan Lenica,Walerian Borowczyk - 1957
-Czarny Kapturek - 6'
Piotr Dumala - 1983
-O Najwiekszej Klótni - 17'
Zbigniew Kotecki - 1999
-Carmen Habanera - 4'
Aleksandra Korejwo - 1995
-Syn - 10'
Ryszard Czekala - 1970
-Masks - 5'
Piotr Karwas - 1998

Más info: http://www.elcamalote.com.ar

LÁUDANO PRESENTA SU SEGUNDO EP


VIERNES 2 DE OCTUBRE - 21 hs.

en el Centro Cultural Plaza Defensa Defensa 535
www.plazadefensa.blogspot.com

ENTRADA LIBRE Y GRATUITA

Te llevan: 2,4,9,10,20,22,24,28,29,33,54,56,62,64,74,86,91,93,103,105,111,126,130,142,143,152,159

Soledad Finoli (voz y accesorios)
Juan Matias Tarruella (guitarras)
Sebatian Dols (bajo y coros)
Martin Hunter (piano)
Juan Zuberman (bateria y coros)
Javier Reymundez (percusion)
Juan Jose Poggi (timbaletas y percusion)

Sacco y Vanzetti en el BAUEN‏


Este viernes 18 de septiembre a las 21 hs. es el estreno de la obra:
SACCO Y VANZETTI - de Mauricio Kartun - dir: Viviana Ruiz
Teatro Auditorio del Hotel BAUEN Cooperativa, Callao 360
Entrada General $30 (descuentos jubilados, estudiantes y organizaciones adheridas a convenio de reciprocidad con FACTA)
Funciones Viernes y Sábado 21 hs. - Domingo 20 hs.
Contactos y reservas: (54 11) 4373 1935
obrasaccoyvanzetti@gmail.com - http://www.obrasaccoyvanzetti.blogspot.com/

SACCO Y VANZETTI - LA HISTORIA
Dos inmigrantes italianos en los EEUU, Nicola Sacco y Bartolomeo Vanzetti, anarquistas y luchadores por la igualdad. A principios del siglo veinte, la economía norteamericana era pésima: el hambre y la miseria que padecía el pueblo y el temor que produjo la revolución rusa de 1917 despertó la xenofobia en la clase dominante y miles de personas eran atrapadas y expulsadas del país, por extranjeros o por ideas políticas contrarias a los intereses de ese país. Perseguidos, Sacco y Vanzetti quedaron en la historia como “Los Mártires de Boston” por ser detenidos, acusados y torturados por crímenes que jamás cometieron. Luego de siete años de cárcel y un proceso plagado de injusticias, la silla eléctrica acabó con la vida de estos proletarios y militantes anarquistas.
Hotel Bauen – Empresa Recuperada –
“Si pudimos recuperar el Hotel BAUEN de la quiebra, el saqueo y el abandono en el que lo dejaron sus anteriores dueños con el esfuerzo, la decisión y la capacidad de los trabajadores, podremos, con las mismas herramientas, recuperar nuestra sala y producir eventos culturales”. Trabajadores del Hotel BAUEN – Empresa Recuperada.
El proyecto, contempla la rehabilitación de la Sala Auditorium del Hotel BAUEN. Se pretende dotar al espacio de una identidad cultural acorde con principios solidarios y con marcada calidad. Se proyecta albergar una programación continuada para lograr la concurrencia de espectadores y potenciar así esta iniciativa.